2026
Los silencios de Luis Felipe Ortega
Sin embargo | 21 de marzo,2026
Por Susan Crowley
Más allá de la simple vista, un paisaje se conforma de los mundos interiores que provoca. Sueños, vigilias, la memoria interviene para revivir el tiempo que escapa. Silencios, contemplación, abismos insondables, naturaleza que invoca otros tiempos, otras atmósferas. Soplo de bruma en el que el artista emprende su búsqueda. Exhibida actualmente en Le Laboratoire, la obra…
Caminos del afecto: ruidos, silencios y cuerpos
La Tempestad | 15 de marzo, 2016
Por Daniel Madeira y Luís Quintais
“Desde hace varios años mi trabajo intenta incidir en la forma en que el espacio de exhibición debe ser ocupado como lugar de caminos, de tensión entre los visitantes y la escultura, el dibujo, los videos y las pinturas que inciden en la arquitectura del museo…
Conversación con el Dr. Atl
El Colegio Nacional | 11 de marzo, 2026
Transmisión en línea de la ACTIVIDAD EN EL AULA MAYOR
Actividad presencial
Coordina: Felipe Leal
(Miembro de El Colegio Nacional)
Participa: Enrique Rosas
(Creador de holobiografías)
Leitura Performativa de Ode à Tipografia
Joana Monteiro | 11 de febrero, 2026
«Oda a la tipografía», lectura performática en dialogo con la exposición de Luis Felipe Ortega, CAPC Coimbra
Pensar en movimiento: dentro de Le Laboratoire
m | 3 de febrero, 2026
Por Ludovic Girod
Fotografía: René Villaseñor
Le Laboratoire se concibe como una plataforma de experimentación sostenida, donde el arte se desarrolla desde la incertidumbre, el diálogo y el tiempo largo. En conversación con Julien Cuisset…
Libros recomendados: ojo con el arte. (1338) Guillermo Santamarina «Mil Hilos»
Fernando Castro Flórez | 8 de enero, 2026
Leyendo el libro «Mil hilos. Manifiesto en contra de las imposiciones tediosas» (Ed. Alias) de Guillermo Santamarina.
2025
La acción nace de la vibración del vacío
El rizo robado | 22 de diciembre, 2025
Medir el tiempo y el espacio es una necesidad imperante del ser humano, entendidos no solo como dimensiones físicas, sino como procesos cognitivos y operativos esenciales para el pensamiento. Kant sugiere que el espacio y el tiempo no representan conceptos de una realidad externa, sino que son constructos de la sensibilidad humana. Así –tiempo y espacio– son percibidos desde la individualidad, son flexibles, maleables y representan las categorías donde ocurre la existencia. De ahí la necesidad de medirlos, calcularlos y ordenarlos en unidades que nos permitan comprender la complejidad del mundo fenoménico…
Mexico City’s Museo Jumex to Stage ‘Football & Art’ Exhibition During World Cup
Art News | 25 de noviembre, 2025
Por Maximiliano Durón
The Museo Jumex, a private museum in Mexico City established by top collector Eugenio López Alonso in 2013, hopes to score a golazo with one of its exhibitions next year, timed to the upcoming FIFA World Cup…
Ratio-Rama y Caer fuera exposiciones imperdibles en el MMAC
La Jornada Morelos | 18 de noviembre, 2025
PorJazmin Aguilar
Mónica Deutsch y Roberto Turnbull, dos referentes del arte contemporáneo mexicano, inauguraron este sábado de forma simultánea sus nuevas exposiciones Ratio-Rama y Caer fuera, respectivamente, en la Galería principal del Museo Morelense de Arte Contemporáneo Juan Soriano (MMAC).
FÉNIX: La Alquimia de María José Romero
El Economista | 12 de noviembre, 2025
por Gabriela Gorab
Enfrentándose al fuego como fuerza indomable, la creadora María José Romero utiliza la tela como un laboratorio donde el caos, la naturaleza y lo femenino convergen en una alquimia que convierte la experiencia vital —el dolor, la crisis— en un…
El juego como vehículo para la empatía:
Pierre Valls y su «Tierra prometida»
Gatopardo | 11 de noviembre, 2025
por Jair Ortega De la Sancha
En una de las salas del Palacio de la Autonomía de la UNAM, en la Ciudad de México, donde en algunas partes del suelo se pueden ver viejas fundaciones hidráulicas del siglo XVI, una instalación de madera, con varias tablas inclinadas, se extiende como un mapa emocional. Sobre ella, canicas —bolas pequeñas, sonoras, de vidrio— recorren una mesa llena de círculos que emulan ríos, montañas, desiertos, vías de tren, ciudades.
Léemelo Cuarta Temporada: Naian González Norvind con Alejandro Magallanes
TV UNAM | 10 de noviembre, 2025
En este episodio de Léemelo, el diseñador y artista visual Alejandro Magallanes nos invita no sólo a leer, sino a mirar los libros. A partir de su experiencia como lector y creador de portadas, Magallanes comparte cómo las imágenes, el humor y la sencillez pueden transformar nuestra relación con la lectura. Guiado por textos de Augusto Monterroso, Lydia Davis y Roland Topor, nos habla…
María José Romero renace en ‘Fénix’, un rito pictórico entre fuego, cuerpo y resiliencia
Milenio | 16 de octubre, 2025
por Gabriela Gorab
Entre bastidores y pigmentos, la artista invita al espectador a cruzar un umbral donde la creación se convierte en rito, y la pintura deja de ser técnica para ser laboratorio de transformación personal, capaz de conectar lo visible con lo invisible.
Esta exhibición sigue la línea de trabajos anteriores como El hilo de las cosas (2022, Le Laboratoire) y Emergencias (2023, Museo de la Ciudad, Querétaro)…
María José Romero (1970): Rituales para atravesar el fuego
Excelsior | 27 de septiembre, 2025
por: Virginia Bautista
Foto: Mateo Reyes
El fuego, las cenizas y, después de tres años de abordar el lienzo desde la intuición, llega a la explosión de colores que culmina en un proceso de renacimiento.
En conversación con Alejandra Laviada: Escenarios de Tensión
M Revista de Milenio | 4 de septiembre, 2025
por: Andrea Aguirre
En Escenarios de Tensión, la primera exposición individual de Alejandra Laviada, la artista transforma la galería en un escenario donde objetos, formas y colores participan en una delicada coreografía entre el equilibrio y el colapso.
Alejandra Laviada y el arte de pedir prestado
Sin Embargo | 4 de septiembre, 2025
por: Susan Crowley
«Apropiarse, pedir prestado, hacer guiños o robar son atributos no sólo permitidos, también de alto valor en el mundo del arte. Lo sabemos, no existe nada original. El filósofo Ananda Coomaraswamy habla de esa imagen que todos llevamos dentro y que el artista se empeña en materializar; nuestro encuentro con ella no es inédito, es un reconocimiento.»
Arte & ciudad
Excelsior RSVP | 29 de agosto, 2025
Por Uriel Trejo
Una vez más galerías de arte mexicanas asociadas invitan a tomar las calles de la ciudad de México y ser parte de la 5a edición de gama week, en el que 25 espacios culturales abren sus puertas del 4 al 7 de septiembre para recibir a todos los interesados en la creación artística.
Gama Week 2025:
Fin de semana de galerías de arte en la CDMX
Vogue México | 28 de agosto, 2025
Por Ramón Barreto
Distintas colonias de la Ciudad de México se preparan para Gama Week 2025 del 4 al 7 de septiembre, un fin de semana lleno de arte.
Conversación: Aproximar el cuerpo a la ausencia
Museo Amparo | 12 de agosto, 2025
Luis Felipe Ortega, Mariana Mora y Christian Gómez
¿Cuál es la definición de imagen en la era de la saturación? Le Laboratoire reflexiona el tema
le laboratoire | 6 de marzo, 2025
A simple vista podría considerarse una exposición sobre fotografía, pero “El (super) mercado de lo visible” que presenta la galería Le Laboratoire es un ejercicio para cuestionar los límites de la definición de imagen, sobre todo en una era en las que estas saturan al ojo humano y rigen a las redes sociales.
El supermercado de lo visible
el rizo robado #54 | 5 de mayo, 2025
El título de esta colectiva «El supermercado de lo visible», es una referencia al libro del filosofo y musicólogo Peter Szendy que, en la presentación de la muestra, nos refiere a aquello que Walter Benjamin había descrito como un espacio cargado de imágenes, una visibilidad saturada que nos rodea y nos atraviesa.
Exploring Le Laboratoire Gallery, Mary Lynn Buchanan
le laboratoire | 6 de marzo, 2025
Reseñas de Mary Lynn Buchanan de las exposiciones:
ORBE, Roberto TURNBULL (White Box), 04.02 – 08.03.2025
STRATA, Alois KRONSCHLAEGER (piso 1), 04.02 – 05.04.2025
Galería Le Laboratoire
G56 Hub Creativo
General León 56, San Miguel Chapultepec, CDMX
«Conejo Rojo» de Gabriela Gutiérrez Ovalle
El Rizo Robado | febrero, 2025
Les compartimos algunos de los textos que formaron parte de la presentación de la pieza «Conejo Rojo» de Gabriela Gutiérrez Ovalle. Intervención en el espacio del Museo de Arte Moderno, así como algunas de las imágenes del performance a cargo de Coral Montejano Cantoral, con el diseño sonoro de Jonás Díaz.
Esta pieza fue realizada entre el 2016 y el 2017 y presentada por primera vez en El Rule, CDMX para el décimo aniversario de la Galería Lelaboratoire.
Eugenio Merino y Pierre Valls: Suelo
Revista Artishock | 11 de febrero, 2025
Entre el 11 y el 25 de enero, la galería Le Laboratoire acogió SUELO, una instalación de los artistas Eugenio Merino y Pierre Valls compuesta por 3.285 azulejos negros, de los cuales 332 llevaban inscritos los nombres de activistas ambientales y defensores del territorio asesinados en México desde 1994, año en que se firmó el Tratado de Libre Comercio de América del Norte (TLCAN), hasta la actualidad.
César Martínez y Félix Blume: la idea y la comunidad
La Tempestad | 27 de enero, 2025
En La idea y la odisea, la retrospectiva de César Martínez en el Ex Teresa Arte Actual de la Ciudad de México, se perciben dos momentos diferentes. En la primera mitad, más allá de los textos y sus configuraciones conceptuales, abundan piezas…
MAM: Profundizan en la obra de Gabriela Gutiérrez Ovalle
Vertigo Político | 24 de enero, 2025
Entre el 11 y el 25 de enero, la galería Le Laboratoire acogió SUELO, una instalación de los artistas Eugenio Merino y Pierre Valls compuesta por 3.285 azulejos negros, de los cuales 332 llevaban inscritos los nombres de activistas ambientales y defensores del territorio asesinados en México desde 1994, año en que se firmó el Tratado de Libre Comercio de América del Norte (TLCAN), hasta la actualidad.
Eugenio Merino recuerda cómo fue enfrentar una denuncia por una de sus obras más icónicas
Soft Magazine | 21 de enero, 2025
En esta entrevista Eugenio Merino nos cuenta cómo fue que llegó a tribunales por su obra Always Franco y si esto fue bueno o malo para su carrera. También su posicionamiento político y una revisión de sus obras más emblemáticas.
Enrique Rosas: expresión convulsa
Glise Magazine | 19 de enero, 2025
“Artista mexicano yendo a lo cósmico” es el enunciado con el que se autodenomina Enrique Rosas en la biografía de su cuenta de Instagram (@enriquerosasart), y probablemente no podríamos estar más de acuerdo. Sucede que, al buscar definir a Enrique en una sola palabra, la tarea se vuelve prácticamente imposible. Es que nos encontramos ante todo frente a un artista y,…
Artistas usan talavera negra en memorial para activistas ambientales asesinados
La Jornada | 17 enero, 2025
Por Merry MacMasters
Una instalación compuesta por 3 mil 285 azulejos negros, en honor de los defensores ambientalistas asesinados en México desde 1994, año en que se firmó el Tratado de Libre Comercio de América del Norte, cubre en su totalidad el piso de la sala conocida como el cubo blanco de la galería Le Laboratoire.
Estrenan en México exposición para denunciar 332 asesinatos de ambientalistas en el país
Sur Acapulco | 17 de enero, 2025
Abre el sábado Suelo, una compilación concebida por los artistas Eugenio Merino y Pierre Valls, en colaboración con la investigadora Lucía Velázquez Hernández, en la galería Le Laboratoire, que recuenta las tragedias desde 1994, el año del Tratado de Libre Comercio. En las últimas tres décadas, 332 activistas ambientales y
defensores del territorio han sido asesinados en México.
Dedican memorial a activistas ambientales asesinados
Grupo Reforma | 12 enero, 2025
En las últimas tres décadas, 332 activistas ambientales y defensores del territorio han sido asesinados en México.
César Martínez Silva, un artista incorrecto, pero de manera estética
La Jornada | 12 de enero, 2025
Por Merry Macmasters
El humor, en todas sus vertientes, es un elemento que permea la obra del artista autonombrado indisciplinario César Martínez Silva. Está presente desde el título de su actual exposición en Ex Teresa Arte Actual: La idea y la odisea…
2024
Manuel Rocha Iturbide est en résidence à la Cité internationale des arts
Institut français | 26 de noviembre, 2024
Compositeur et artiste sonore mexicain, Manuel Rocha Iturbide s’est imposé comme un pionnier dans son domaine grâce à un travail transdisciplinaire, qui croise l’électroacoustique, la sculpture et l’installation, ou encore la photographie. Actuellement en résidence à Paris, dans le cadre du programme Institut français x a Cité internationale des arts, il raconte sa passion pour la musique, les moments marquants de son œuvre, mais aussi les enjeux de l’art sonore en Amérique Latine.
Con la intervención Conejo rojo en el Museo de Arte Moderno, Gabriela Gutiérrez Ovalle modifica la percepción del espacio
Boletín No. 21, INBA | 18 de octubre de 2024
La muestra reúne 16 lajas de tela teñidas, la cual será inaugurada el sábado 19 de octubre, en el edificio principal del recinto
Conejo rojo es el título de la intervención de la artista Gabriela Gutiérrez Ovalle, la cual será inaugurada el sábado 19 de octubre en el Museo de Arte Moderno (MAM), del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL).
«La paradoja del objeto y la cosa» de Alejandro Magallanes
De Museos | 2 de octubre, 2024
Foto: Regina Tovar Monroy
La paradoja del objeto y la cosa, de Alejandro Magallanes, es la nueva exposición en Le Laboratoire. Basada en su extenso portafolio, que incluye pinturas, esculturas, textos, y más, Magallanes define al objeto como algo que podemos percibir y categorizar, mientras que la cosa es algo más abstracto.
Magallanes propone que un objeto es aquello…
Tres nuevas exposiciones imperdibles en galerías de CDMX
The Happening | 24 de septiembre, 2024
Por Samuel Reyes
Recientemente, en el marco de las actividades de la semana organizada por GAMA, se inauguraron diversas exposiciones en estos espacios de CDMX, las cuales no te puedes perder. Checa lo que encontrarás a finales de septiembre y en octubre en algunas de las galerías más importantes de la ciudad. Sin duda, tres espacios que apuestan todo no sólo en la calidad de la obra de los artistas expuestos, sino en la forma en la que llevan a cabo sus exhibiciones…
GAMA Week: Galerías, arte, ciudad
Proceso | 21 de septiembre, 2024
Por Blanca González Rosas
Diseñado con base en el modelo de los gallery weekend que se realizan en distintas ciudades, GAMA Week consiste en la presentación de exhibiciones en las galerías asociadas que se visitan a través de recorridos urbanos.
Fundada en 2020, la agrupación se impuso la meta de fortalecer la actividad de las galerías agremiadas a través de distintas acciones, y GAMA Week es el proyecto con el que ha iniciado su visibilidad en esta ciudad capital. Diseñado con base en el modelo de…
Hoy comienza la cuarta edición de GAMA Week
La Jornada | 19 de septiembre, 2024
Por Merry MacMasters
Durante cuatro días, galerías de la CDMX ofrecerán un abanico del arte moderno y contemporáneo. La cuarta edición de GAMA Week, que consiste en cuatro días dedicados al arte moderno y contemporáneo en galerías de la Ciudad de México, se llevará a cabo desde hoy y hasta el domingo. Participarán 26 …
GAMA Week 2024
Vogue | 9 de septiembre, 2024
Por Ramón Barreto
La guía Vogue con todo lo que debes saber sobre GAMA Week: Una semana para disfrutar de arte, exposiciones, galerías y encuentros con artistas en la …
Arte para todos, GAMA WEEK 2024
RSVP Excelsior | 6 de septiembre, 2024
Por ©Uriel Trejo | Fotos ©Sergio Bejarano
Enrique Guerrero, Julien Cuisset, Kerstin Erdmann y Karen Huber son los encargados de dar a conocer la cuarta edición de Gama Week, que se realizará …
La paradoja del objeto y la cosa de Alejandro Magallanes
Latinus | 6 de septiembre, 2024
Por Nicolás Alvarado
Design Week México 2024: Innovación y colaboración para el futuro
Fuerza Informativa Azteca | 5 de septiembre, 2024
La Ciudad de México se prepara para recibir una nueva edición de Design Week México 2024, un evento que se ha consolidado como uno de los más importantes de la industria del diseño en el país. Del 7 de octubre al 3 de noviembre, diseñadores, artistas, empresas y público en general se darán cita para celebrar la creatividad y la innovación…
Ex Teresa Arte Actual presenta La idea y la odisea, del artista interdisciplinario César Martínez
INBAL | 2 de septiembre, 2024
César Martínez se cuenta entre los creadores más expresivos e innovadores del arte contemporáneo en México. Su voluntad de exploración se observa…
Enrique Rosas: conexiones México 68 – París 2024
Milenio | 2 de Agosto, 2024
Por Gabriela Gorab
La exposición Feu Nouveau es una animada celebración de la luz y el fuego en la cultura mexicana, mostrada a través de las obras más recientes de Enrique Rosas, creando un vínculo entre la percepción y la memoria, brindando una identidad armonizada del cuerpo, alma y espíritu. El artista invita al público a…
Ruidos y silencios de Luis Felipe Ortega
La Tempestad | 25 de junio, 2024
“En los últimos años el artista mexicano Luis Felipe Ortega ha estudiado con obsesión a los artistas neoconcretos brasileños”, escribe el curador Daniel Montero en uno de los textos de sala de Ruídos/silêncios (…ou a impermanência de uma ideia improvável), el mural que puede visitarse en la galería del Instituto Guimarães Rosa (IGR) de la Ciudad de…
El artista Julien Devaux hace un himno a la imperfección a través de su más reciente obra
El Universal | 5 de julio, 2024
Por Frida Juárez Bautista
“Trop de beauté tue la beauté” es el título de la nueva exposición de Julien Devaux (Bélgica, 1975), cineasta y artista, en la galería Le Laboratoire. En entrevista, el artista explica que el título es una frase que le dijo su padre poco antes de morir y quiere decir en español “demasiada belleza mata la belleza”.
Fluyendo entre formas
MMplataforma | 20 de mayo, 2024
Por Gabriela Gorab
La trayectoria artística de Gabriela Gutiérrez Ovalle se ha consolidado como un profundo viaje de exploración en la interacción entre el individuo y la colectividad, así como su relación con el entorno tecnológico y natural. Desde sus primeras creaciones, como la serie….
Guillermo Santamarina o, ¿Los Pinos alternativo?
Sin embargo | 27 de abril , 2024
Por Susan Crowley
Tal vez en la exhibición curada por Santamarina podamos encontrar algunas aproximaciones, siempre irónicas y ambiguas. Y ese es el arte de Tin Larín, jamás dar por hecho nada, no existen las respuestas absolutas.
Mecánica de fluidos
La Tempestad | 17 de abril, 2024
La quinta exposición individual de Gabriela Gutiérrez Ovalle (Ciudad de México, 1961) en Le Laboratoire muestra claros signos de continuidad en la plástica de la artista mexicana, pero testimonia nuevas…
Mexico City: Visiting art galleries in Condesa and Polanco…
Por Mary Lynn Buchanan | 9 de abril, 2024
This is the 3rd video capturing my recent trip to Mexico City for Art Week, 2024. I’ve left links to my previous two videos down below, but you can watch them in any order. In this video we’ll be exploring art galleries in the neighborhoods of Polanco and Condesa…
En el Limbo de las nuevas identidades
El Rizo robado | Marzo, 2024
Por Laura Martínez Alarcón
Del uso de la pólvora y la dinamita a la gelatina comestible, de la deconstrucción de palabras e imágenes a la construcción de esculturas de látex y…
Fetiches de la Condición Apolar
Revista Cubo Blanco | Marzo, 2024
Por Ricardo Pohlenz
Guillermo Santamarina es una referencia que se abre y se desdobla a distintos campos y asumidos. Diría, un poco para molestar, que es una variable entre constantes, volátil en los términos en que puede…
“El mercado del arte es una vorágine”: Guillermo Santamarina
El Economista | 26 de Marzo 2024
Por Ricardo Quiroga
Foto EE: Rosario Servin
El curador y artista, figura fundamental del arte contemporáneo en México, quien expone por primera vez en solitario en Le Laboratoire, matiza que el mercado también está atrayendo a más públicos, pero anhela: “ojalá que se formen nuevas maneras de revaluar el arte”….
Alejandro Magallanes: entre palabras e imágenes
Revista de Milenio | 9 de febrero, 2024
Por ©Lorena Domínguez
Fotografía: ©Sarah Gore Reeves
Exploramos la fascinante trayectoria de Alejandro Magallanes, diseñador e ilustrador mexicano, cuyas contribuciones al mundo editorial están dejando huella…
Ilan Lieberman. Dispersión y aglomeración Onda MX | Febrero, 2024
In this recent series of works, which I began in 2009, continues my investigation into forms of encompassing pictorial space, using the repetition of minimal gestures, while trying to focus my attention on each one
Guillermo Santamarina, Julien Cuisset con Gina Jaramillo
Radio Chilango | 1° de febrero, 2024
Hay expos nuevas en Galería Le Laboratoire, y nos hablarán de éstas Julien Cuisset, fundador de la galería y Guillermo Santamarina, curador y artista en #VamosTranqui con @ginjaramillo
Guillermo Santamarina, nuevo artista en galería Le Laboratoire Galería le Laboratoire | 8 de enero, 24
Nos da mucho gusto anunciar que el artista y curador Guillermo Santamarina (Ciudad de México, 1957) se incorpora a la galería Le Laboratoire.
2023
Manuel Rocha Iturbide: Oficios y azares
La Tempestad | 29 de noviembre, 2023
por María Olivera
La música, como el eco, ¿está en todas partes? En la producción del compositor y artista sonoro Manuel Rocha Iturbide (Ciudad de México, 1963) unas piezas…
Alejandro Magallanes diseña la imagen de los diez años del Museo Jumex
Warp | 15 de noviembre, 2023
por Ernesto Cruz
Luego de habernos acercado a artistas clave para el entendimiento del Arte en el siglo XX y XXI como Andy Warhol y Marcel Duchamp, el Museo Jumex se ha erigido como uno de los nuevos estandartes de la oferta cultural de la Ciudad de México…
Julien Devaux y el arte de pintar con cámara
News Week español | 14 denoviembre, 2023
por Camila Sánchez Bolaño
Julien Devaux, un apasionado cineasta y artista belga, aterrizó en México procedente de su tierra natal en 2006 con un sueño en mente: crear un documental que explorara la vida y obra de su compatriota Francis Alÿs. El resultado fue el conmovedor documental titulado “Amplios detalles, tras las huellas de Francis Alÿs” (2006), un retrato que funde…
Design House celebra lo más destacado del interiorismo y la arquitectura
TV Azteca | 10 de octubre de 2023
En el marco del Design Week México 2023, fue presentado Design House, uno de los proyectos principales, el cual consistió en la transformación de una casa que pasó de estar en el abandono a ser intervenida por 24 despachos de diseño e interiorismo para convertirla en una auténtica..
Design Week México 2023: Programa de actividades e invitados
Revista Central | 8 octubre, 2023
por Redacción Central
Desde hace 15 años, Design Week México se ha transformado en una plataforma para la exhibición y difusión de las ideas, tendencias y talentos…
Design Week Mexico 2023, ¡prepárate para festejar 15 años!
AD Magazine | Por Andrea Ochoa
4 de octubre de 2023
Octubre es el mes del diseño, por lo que Design Week Mexico tiene cabida como cada año. La próxima edición festeja en grande, pues la plataforma celebra 15 años promoviendo el diseño local de los creadores más relevantes del ámbito cultural, educativo y comercial a través de…
Los mercados: Semana GAMA Week
Proceso | 29 de septiembre, 2023
por Blanca González Rosas
Organizada por la asociación civil Galerías de Arte Mexicanas Asociadas (GAMA), la semana –que en realidad es un fin de semana, del jueves 21 al domingo 24 es un evento que tiene el potencial para estimular tanto la apreciación y…
GAMA WEEK 2023, La Picudas
Las picudas | 26 de septiembre, 2023
Transmisión en vivo por Facebook
Performance, brunch y tours con artistas, en galerías de la CDMX durante GAMA WEEK
El Universal | 21 de septiembre, 2023
por Frida Juárez Bautista
Este jueves arranca una nueva edición de GAMA WEEK, la semana del arte de septiembre que traza un recorrido por diversas galerías de la Ciudad de México.Las rutas se dividen en tres cuadrantes: Juárez-Roma-Centro, Condesa-San Miguel Chapultepec y Polanco. Entre las galerías…
Lo que debes saber sobre la Semana GAMA 2023 de arte en la Ciudad de México
Vogue MX | 21 de septiembre, 2023
Por Ramón Barreto
La Semana GAMA del arte o Gama Week es una plataforma de arte creada en 2020. Esta iniciativa está conformada por un grupo de 26 galerías (hasta la…
Presumen el músculo galeristas capitalinos
Reforma | 20 de septiembre, 2023
Septiembre se afianza en el calendario mexicano del arte en un momento en el que las galerías muestran el músculo con GAMA Week…
Un viaje a través de la memoria del investigador y crítico Guillermo Santamarina
Aristegui Noticias
Por Redacción AN / HG
Guillermo Santamarina Lagunes (Ciudad de México, 1957) es pionero de la práctica curatorial en nuestro país, curador de arte contemporáneo y artista visual. Desde 1981, el Tin Larín —como también se le conoce— ha sido facilitador y cómplice de más de quinientas exposiciones organizadas para instituciones públicas, instancias privadas y proyectos independientes…
Ethos
RSVP | 1º de septiembre, 2023
por Uriel Trejo
Ethos es un ejercicio libre que simboliza, en esencia, un espejo del quehacer de la galería desde hace 15 años: una muestra plural, fragmentada, cambiante, en permanente expansión, que nos permite (des)articular un laboratorio en búsqueda constante de conexiones e interacciones entre los artistas…
Le Laboratoire: 15 años de experimentación
Glocal Design Magazine
29 de agosto, 2023
por Nadia Benavides Méndez
El formato de las galerías es esencial para el ecosistema del arte en cualquier parte del mundo. Si bien son conocidos por ser los lugares en donde se oferta el arte, las galerías tradicionalmente han fungido como espacios de socialización y divulgación…
Exposición sobre la noción del vacío (y un diálogo con Kawabata), de Luis Felipe Ortega en le laboratoire
Revista Cubo Blanco | 28 de junio, 2023
por Ricardo Pohlenz
A lo largo de su trayectoria, Luis Felipe Ortega ha recurrido una y otra vez a referencias que tienen su origen en la obra específica de algunos autores, un lastre o prebenda –según quiera verse– de una formación literaria a la que recurre o a la que apela en los términos que son dictados desde el ambiente o sensación que pueden producir sus…
Lo que «Sobre la noción del vacío»
por Blanca González Rosas
Con una espléndida propuesta que transita entre la complejidad del concepto, la sensualidad de la mirada y la profundidad de la contemplación, la galería Le Laboratoire, en la Ciudad de México, presenta una inquietante y muy bella exposición del conceptualista mexicano Luis Felipe Ortega…
Dispersión y aglomeración
El rizo robado | mayo, 2023
En los años sesenta, los sistemas ideales de relaciones lógicas, matemáticas y espaciotemporales se habían convertido en la «materia» misma del arte. Numerosos artistas explotaron la serialidad inherente a distintas…
Presentación editorial ‘Sin título’
Centro de la imagen | 18 de mayo 2023
Presentación de la publicación «Sin Título (contra la verdad de la fotografía).» a cargo de Luis Felipe Ortega, Daniel Montero y Maria Paz Amaro…
Mexico City: the most beautiful art galleries, my favorite places to eat, shop and more…
Mary Lynn Buchanan | 1º de marzo, 2023
In this video we’ll be visiting a LOT of art galleries in Mexico City as well as some places that I always have to visit when I’m here. There will be one more video from my trip coming out soon so please subscribe if you haven’t already so you don’t….
2022
Alejandro Magallanes lo cuestiona todo con letras y dibujos
Laberinto | 17 de diciembre, 2022
por Ángel Soto
Alejandro Magallanes concibe proyectos inclasificables. En 2018, convirtió una centena de libros vírgenes condenados al aniquilamiento en piezas de exhibición: los sumergió en pintura blanca y dibujó sobre ellos; les insufló nueva vida. La prueba de su existencia quedó posteriormente registrada en el volumen Libros fósiles (Almadía)…
Las cambiantes esculturas de Alois Kronschlaeger en la nueva sede de Le Laboratoire
Local | 17 de noviembre, 2022
por Redacción Local
Hago girar al cubo porque es más fácil para el observador ver la multitud de colores en cada lado”. Conocido por sus esculturas e instalaciones en sitio, la exhibición individual del artista austríaco Alois Kronschlaeger en Le Laboratoire se encuentra abierta al público en su nuevo espacio en San Miguel Chapultepec…
Order & disorder: Alois Kronschlaeger en Le Laboratoire
De Museos | 4 de noviembre, 2022
Texto e imágenes: Daniela Corona Nájera
Apropiación, intervención, deconstrucción. Éste es el método creativo que utilizó el compositor y artista interdisciplinario Manuel Roche Iturbide (1963) para dar vida a la obra Ye Ixquich Cahuitl (Todo este tiempo ha, en náhuatl), que evoca los sonidos, la música y las lenguas que han cohabitado en México desde hace 500 años…
“Al son de Beno”, un retrato familiar de Ilán Lieberman, llega al FICM
El Sol de Morelia | 23 de octubre, 2022
por Felipe Bárcenas
Morelia, Michoacán (OEM-Infomex).- El cine también sirve para proyectar historias familiares que dan un vistazo al sentir de sus creadores, y las cuales a su vez, pueden conectar con más personas que se adentren en las salas de cine, y eso es lo que en este año Ilán Lieberman compartirá en la edición número 20 del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), a donde llega para exhibir ‘Al son de Beno’…
Manuel Rocha Iturbide: deconstruye 500 años de sonidos
Excelsior | 2 de octubre, 2022
por Virginia Bautista
Apropiación, intervención, deconstrucción. Éste es el método creativo que utilizó el compositor y artista interdisciplinario Manuel Roche Iturbide (1963) para dar vida a la obra Ye Ixquich Cahuitl (Todo este tiempo ha, en náhuatl), que evoca los sonidos, la música y las lenguas que han cohabitado en México desde hace 500 años…
Entrevista a Julien Cuisset e Isa Benítez
22 de septiembre, 2022
por Andrea Bravo | fotos de Arely López
La CDMX a través de el arte
RSVP | 23 de septiembre, 2022
por Uriel Trejos
Fotos: Fernando Canseco
Explora nuevo barrio galería Le Laboratoire
Reforma | 23 de septiembre, 2022
Por Yanireth Israde
Le Laboratoire, galería de arte fundada en 2008 por Julien Cuisset estrena sede en la colonia San Miguel Chapultepec, donde presenta Order &Disorder, exposición del austriaco Alois Kronschlaeger, en el marco de GAMA Week…
“El arte y el deporte se pueden encontrar en un mismo espacio de creación” María José Romero
El País | 16 de septiembre, 2022
Por Carmen Morán Breña
La pintora mexicana María José Romero, ganadora del DNA Paris Design por su intervención en una pista de skate de Acapulco, considera que la creatividad es lo más importante de la vida…
“El hilo de las cosas” de María José Romero será clausurada este fin de semana
Once noticias digital | 9 de septiembre, 2022
Por Mauricio Romo
Yo creo que es importante el reconocimiento de un camino. Al final todas estas piezas, cada una es un peregrinaje y cada una tiene una historia. Cuando uno las expresa de una manera catártica, les das un sentido y se subliman, y se trascienden”, explicó el artista visual, María José Romero…
‘Arte sonoro’, exposición multisensorial conecta arte, sonido y memoria
El Nuevo Herald | 4 de septiembre, 2022
Por Emilio J. López
El sonido de los besos de una familia, una interpretación al piano de Chopin mientras se derrama cera líquida caliente sobre el teclado, o el paisaje sonoro de Times Square, en Nueva York, son algunas de las obras de una exposición multisensorial de arte sonoro latinoamericano en…
Constancia y experimentación
Design Hunter México | septiembre 2022
Por Fernanda Gordillo Estrada
Fotos: Alejandro X García
Hilvana’ María José Romero 30 años de creación
Reforma | 23 agosto 2022
por Yanireth Israde
La artista María José Romero presenta tres décadas de trayectoria en la galería Le Laboratoire, que alberga la exposición El hilo de las cosas, una selección de sus piezas más representativas…
FLOW, la obra que conquistó DNA Paris Design Awards
AD Magazine | 1º agosto 2022
Por Andrea Ochoa
Recientemente, la obra ‘FLOW’ de la artista mexicana María José Romero fue reconocida con dos premios por DNA Paris Design Awards, gracias a su original diseño y por transformar un espacio público en una obra de arte, como lo es esta pista de skateboarding en Acapulco…
María José Romero habla sobre su premio en el DNA Paris Design Awards por su obra “Flow”
Proceso | 26 de julio 2022
por Niza Rivera
Acorde a Romero, “Flow” sostiene una intensión catártica en donde la línea representa lo abstracto y las fuerzas del cuerpo e inconsciente, “en ‘Flow la pintura se salió del bastidor y los espacios acostumbrados para entrar en un espacio arquitectónico dedicado al deporte”…
María José Romero gana el DNA Paris Design Awards
Crónica | 19 julio 2022
Por Reyna Paz Avendaño
La artista mexicana María José Romero resultó ganadora del DNA Paris Design Awards 2022 en las categorías de Diseño de Paisaje, Comunidad y Recreación, Arquitectura y Arquitectura Pública, con su obra FLOW, una intervención artística en el skatepark ubicado en los Jardines del Parque…
Dispersión y aglomeración
El rizo robado | mayo, 2023
En los años sesenta, los sistemas ideales de relaciones lógicas, matemáticas y espaciotemporales se habían convertido en la «materia» misma del arte. Numerosos artistas explotaron la serialidad inherente a distintas…
Acertijos subjetivos
Glise magazine | 7 de junio, 2022
La intrincada visión del mundo de Roberto Turnbull se traduce en laberintos geométricos repletos de colores, grabados y mensajes escondidos que se reinventan una y otra vez…
Georgina Bringas: La parte del todo es infinito
El rizo robado | 6 de junio 2022
Algoritmo: Secuencia de pasos finitos bien definidos que resuelven un problema y que no es exclusivo del campo de la matemática. Etimológicamente el término resulta de la combinación entre el gentilicio Al-Kkwarizimi, correspondiente al lugar de origen del matemático árabe Ben Musa, y el término griego aritmo que significa número…
FLOW, de María José Romero
DNA París | junio 2022
FLOW consist in a monumental pictorial intervention by María José Romero (México 1970), specifically designed for a new skatepark in the Papagayo Park, Acapulco, México. Essentially painter, she works based on abstractionism and on the curve lin<«font-family: helveticae, a formal element that defines her…
Nebulosa’, intervención transpictórica entre Roberto Turnbull y Agustín González en la Sala de Arte Público Siqueiros
Proyecto Siqueiros | 24 de mayo 2022
El programa de revisión de pintura contemporánea de gran formato, Murales para un cubo blanco, tuvo su primera emisión en la Sala de Arte Público Siqueiros (SAPS) en marzo de 2020. Dentro de este mismo marco, en el otoño de 2021, los artistas…
Picabia was Martinez», de Alejandro Magallanes en la galería Le Laboratoire, México
Terremoto | 30 de marzo 2022
Magallanes no tiene una técnica o un estilo único. Para crear sus obras suele emplear diferentes tintas, acrílicos, fotos, collages, dibujos e incluso objetos. Siempre hay procesos analógicos como digitales en una misma proporción. Sus imágenes se caracterizan por tener siempre presente el…
Miércoles de SOMA | Julien Devaux
Miércoles de Soma | 2 de marzo 2022
Julien Devaux (Bélgica, 1975) es cineasta y artista visual. Vive entre la Cuidad de Mexico y Paris desde hace 20 años. Ha realizado 3 documentales sobre arte : “Amplios Detalles, tras las huellas de Francis Alÿs” (2006), “Trazo por trazo, de Jean-Baptiste Chardin a Mélissa Pinon” (2012) y el ultimo mas recientemente en 2022 “ Del hilo a la trama, de Paris a Mexico, el tapíz en el…
Alejandro Magallanes comparte sus universos creativos
La Razón | 10 de febrero 2022
Por Adriana Góchez
El diseñador gráfico, editor, poeta y artista Alejandro Magallanes comparte sus universos creativos en la exposición Picabia was Martinez, en la que reúne pinturas, collages, esculturas y dibujos donde el común denominador es la conjunción de la imagen y las letras, además de aludir a los diversos movimientos artísticos que han existido en la historia…
La galería «Le Laboratorie», presenta la exposición «Picabia was martínez»
Once Noticias | 9 de febrero 2022
El universo de alejandro magallanes en «Picabia was Martínez
El Universal | 2 de febrero, 2022
Por Yanet Aguilar Sosa
Alejandro Magallanes, el diseñador gráfico, editor, poeta y artista se prueba en cada soporte que se topa, establece sus búsquedas siempre en distintos formatos: óleo, papel, acrílico, madera, fotos, collages, alambres, serigrafía, escultura…
MEXpaña: NOS-OTROS mismos de César Martinez Silva
Catálogo de exposición | 11 de enero, 2022
Arte, música y conceptualismo en América Latina, de Manuel Rocha Iturbide
Revista Itamar | 11 de enero, 2022
2021
César Martínez un artista indisciplinario
Paso Libre | 22 de noviembre, 2021
La visión del artista en su más reciente exposición «MEXspaña: Nos-Otros mismos» instalada en la ciudad de Querétaro, tiene matices de humor…
México, Herencia y Orgullo: Así es Design Week México
Azteca Noticias | 6 de octubre, 2021
Design Week México es una iniciativa de México Territorio Creativo que reúne, promueve y contribuye a la producción de creadores contemporáneos y su intersección con diferentes disciplinas entre arquitectos, diseñadores, artistas y artesanos. Cada año busca propiciar el análisis y la reflexión en torno a retos locales con relevancia global desde la perspectiva del diseño…
Inició la edición 13 de Design Week México
adn40 | 6 de octubre, 2021
Durante un mes, Design House será la casa más creativa de México, ha sido intervenida por 15 de los mejores despachos de diseño, y es una de las principales propuestas de la 13 edición de Design Week México. Design Week México incorpora una serie de exposiciones y presentaciones de lo mejor del diseño nacional e internacional. Ya que es una gran oportunidad hablar del diseño y…
Piedra, papel o tijera
El rizo robado | 19 de septiembre, 2021
El trabajo del artista mexicano Alejandro Magallanes se encuentra de visita en La Condesa. ¿Ya te diste una vuelta por la galería Le Laboratoire? Si no lo has hecho, todavía estás a tiempo de acudir a la exposición Hic Et Nunc. Aquí te contamos todos los detalles…
Manuel Rocha Iturbide en el Salone di Mobile de Milano
Wallpaper | 10 de septiembre, 2021
Hermès unveils its new home collections during Salone del Mobile 2021 in Milan; the immersive installation in the exhibition space of La Pelota invites guests to discover furniture, objects and…
Reactivan circuito del arte
Mural | 8 de septiembre, 2021
por Yanireth Israde y Erika P. Bucio
Con más de 20 participantes arrancó este martes el primer GAMA Week, semana del arte que congrega los esfuerzos de las galería de arte moderno y contemporáneo de la Ciudad de México para relanzar estos espacios e invitar a…
Gama y Clavo, salidas al arte que dejó el Covid
El Universal | 6 de septiembre, 2021
Otros formatos para ver, vender y promover el arte que nacieron en medio y como consecuencia de la pandemia siguen siendo alternativas donde diversos espacios, galicistas, promotores, públicos y creadores convergen…
Conferencia “El eterno retorno”, de Manuel Rocha Iturbide
Red de Investigación ACHC | 26 de agosto, 2021
«Este texto está basado en la idea Nietzscheana del Eterno Retorno plasmada en cinco obras del artista y compositor mexicano transdisciplinario Manuel Rocha Iturbide. Se explica el concepto…
El desgaste de la clase media, de César Martinez
MuaC | 19 de agosto, 2021
Profundiza en esta obra en compañía del artista César Martínez con esta cápsula que es parte del recorrido virtual de la exposición Cien del MUAC…
Visita la obra de Alejandro Magallanes en la expo Hic Et Nunc
Chilango | 25 de junio, 2021
El trabajo del artista mexicano Alejandro Magallanes se encuentra de visita en La Condesa. ¿Ya te diste una vuelta por la galería Le Laboratoire? Si no lo has hecho, todavía estás a…
Hic et nunc, muestra en la galería Le Laboratoire
El rizo robado | 16 de junio, 2021
Compartimos con ustedes la grabación de una agradable conversación que sostuvo Gabriela Galindo, editora de El Rizo Robado con Julien Cuisset, director de la galería Le Laboratoire y dos de los artistas, Fernando García Correa y Georgina Bringas, que participan en la más reciente exposición titulada Hic et Nunc…
Cien años del MuAC / catálogo
MuAC | junio, 2021
A 12 años de la última revisión de la colección de este museo, Cien del MUAC explora su acervo artístico y documental para compartir con el público obras que son ya referentes del imaginario y pensamiento colectivos. Con la participación de 96 artistas y colectivos, seleccionamos obras clave en la historia del arte contemporáneo mexicano…
Excepciones normales, Museo Jumex, catálogo
Fundación Jumex | junio, 2021
Descarga el catálogo (con obras de Ilán Lieberman)
Editor: Fundación Jumex Arte Contemporáneo 2021…
Comparte tu arte: La obra sonora de Manuel Rocha Iturbide
Fahrenheit Magazine | 7 de junio, 2021
Las obras de Manuel Rocha Iturbide sorprenden, pues utilizan el sonido como materia creativa. Trabaja con elementos compositivos visuales para crear instalaciones, esculturas sonoras, acciones y dibujos. Actualmente el artista, hijo de la fotógrafa Graciela Iturbide, expone varias de sus obras en la Galería Le Laboratoire como parte de la muestra multidisciplinaria Hic et Nunc, cuyo objetivo es invitar al espectador a pensar las cosas desde la actual realidad, conduciendo renovadas prácticas…
Todo es y no es al mismo tiempo
Periódico de poesía | 31 de mayo, 2021
Un gato se encuentra en una cámara de acero, y su vida depende del estado de un átomo radiactivo –el cual pudo haberse descompuesto y emitido radiación o no—. Schrödinger ironiza mediante este pequeño cuento con respecto a las ideas de algunos colegas, cuando implica que el gato permanece vivo y muerto hasta que se abre la caja y se observa su estado. Sin embargo, con el paso del tiempo, algunos físicos han desarrollado modelos en los cuales se considera que la superposición del gato “vivo y muerto” es…
Comparte tu arte: El ecléctico universo creativo de Roberto Turnbull
Fahrenheit Magazine | 31 de mayo, 2021
El artista mexicano Roberto Turnbull siempre sorprende debido a que crea nuevos mundos en los que logra materializar formas abstractas y estructuras de color como nunca nadie lo ha hecho. Actualmente Turnbull expone varias de sus obras…
Una línea que no acaba: Conversación con Alejandro Magallanes
Al Viso | por Marco Perilli | 28 de mayo, 2021
¿Qué es un libro? ¿Y una letra? ¿Y una palabra? ¿Una portada invita, seduce, miente? ¿Dónde habita una imagen? Alejandro Magallanes, dibujante, diseñador, autor, lector, sabio que…
Comparte tu arte: Mario Núñez y su colorida abstracción
Fahrenheit Magazine | 24 de mayo, 2021
Las obras del pintor mexicano Mario Núñez invitan al espectador a perderse en los caminos de su colorida y rítmica abstracción. El artista actualmente expone algunas de sus obras en la Galería Le Laboratoire como parte de la muestra multidisciplinaria Hic et Nunc, cuyo objetivo es…
Spectografías se exhibe en el Museo de la Ciudad
Diario de Querétaro | 21 de mayo, 2021
Por Alejandrina Escobar | Foto: Yolanda Longino
Exposición de Tomás Casademunt quien presenta una radiografía óptica a partir de los vestigios visuales y el registro fotográfico en la construcción de magnas edificaciones en la urbe de la capital mexicana…
Comparte tu arte: El minimalismo de Fernando García Correa
Fahrenheit Magazine | 17 de mayo, 2021
Por más de tres décadas, el artista Fernando García Correa se ha enfocado en la pintura abstracta, creando un acervo que analiza y explora los terrenos del post-minimalismo. Actualmente varias obras de García Correa se exhiben en la Galería Le Laboratoire, ubicada en la calle Vicente…
Comparte tu arte: Georgina Bringas conjuga espacio y tiempo en sus obras
Fahrenheit Magazine | 3 de Mayo, 2021
Georgina Bringas es una artista interesada en realizar distintas reflexiones en torno a la abstracción de la relación entre el espacio y el tiempo dentro del arte, como comprensión plástica del lugar en el que habita. Justo por eso, Bringas ha desarrollado diferentes ejercicios relacionados…
Recorridos galerísticos vs. Ferias de arte
Proceso | 2 de mayo, 2021
La sustitución del modelo ferial convencional por recorridos galerísticos fue un gran acierto. Mucho más agradable para mirar y experimentar tanto la creación artística como la gestión curatorial de las galerías, la Semana de Arte Zona Maco 2021…
Comparte tu arte: El trabajo conceptual de Alejandro Magallanes
Fahrenheit Magazine | 26 de Abril, 2021
El artista mexicano Alejandro Magallanes juega y trabaja con letras e imágenes para crear obras conceptuales. Además de dicha faceta, Magallanes también es conocido por ser uno de los diseñadores más prolíficos de las últimas décadas. Actualmente varias obras de Alejandro Magallanes se exhiben en la Galería Le Laboratoire, ubicada en la calle Vicente Suárez 69, en la Condesa, pues forman parte de la muestra…
Más de 50 galerías en la Semana del Arte Zona Maco
El Universal | 15 de abril, 2021
Del 27 de abril al 2 de mayo de 2021 se realizará el programa que incluye exposiciones de arte, diseño, fotografía y antigüedades en una serie de circuitos artísticos de Condesa, Juárez, Polanco, Roma y San Miguel Chapultepec…
GAMA, frente común de más de 20 espacios de arte de la CDMX
La Jornada | 13 de abril de 2021
Por Merry Macmasters
Galerías de Arte Mexicanas Asociadas (GAMA), agrupación civil recién constituida, tiene como propósito principal representar a 26 espacios de arte moderno y contemporáneo en la Ciudad de México, así como diferentes nichos de mercado. Este conjunto de espacios emplea de manera…
Érase una vez: Alejandro Magallanes
Sleepydays | 15 de marzo 2021
Dice que no tiene clientes, sino “cómplices”, porque son los que le permiten dibujar, diseñar y vivir de lo que más le apasiona. Se llama Alejandro Magallanes y es uno de los nombres más importantes en el diseño gráfico mexicano. ¿Quieres conocerlo?
Ya sabes que en esta sección te descubrimos habitualmente a los más grandes del diseño…
Surge frente galerístico ante la adversidad
Reforma | 3 de marzo, 2021
por Francisco Morales
Surge por la necesidad de hacernos más fuertes, de tener una representatividad, de tener más fuerza en términos de poder negociar y de poder presionar, quizás un poco más, en ciertos ámbitos de la cultura en México», explica Patricia Conde, dueña de la galería que lleva su nombre…
De pronto se pone más rojo
Periódico de poesía | 1º de marzo, 2021
La muestra de Gabriela Gutiérrez (México, 1961) reúne unos catorce óleos sobre tela, veinte dibujos hechos con carbón compacto sobre papel, tres instalaciones escultóricas y un video. La mayoría de las obras fueron producidas recientemente. Unos dibujos al carbón y una escultura del principio de los años 2010 son exhibidos ahí por primera vez…
Ínsula, hasta marzo en Le Laboratoire
El Universal | 16 de febrero 2021
Por Sonia Sierra
Doce artistas exponen en la galería obras que abordan lazos entre arte y ciencia Ínsula apela desde su nombre a lo cerebral como emoción y activación. Establece vínculos entre arte y ciencia, retoma estudios y conceptos que relacionan las reacciones del cerebro a la estética…
2020
Conferencia “Real too real: el archivo sonoro como obra de arte”, Manuel Rocha Iturbide
Acoustic Ecology Network | 10 diciembre, 2020
Manuel Rocha Iturbide
Insula activa los lazos entre ciencia y arte
El Universal | 10 diciembre 2020
Por Sonia Sierra
En medio de la pandemia, la galería Le Laboratoire retoma su colectiva de fin de año, y desde el 8 de diciembre, previa cita y con todas las medidas sanitarias, el público puede programar una visita para ver “Ínsula”, una colectiva que, por obvias razones, se sale de todos los modelos anteriores.
{insula}, muestra colectiva en la galería Le Laboratoire
Protocolo | 9 diciembre 2020
La ínsula (o corteza insular) es una estructura del cerebro humano ubicada en la profundidad de la parte lateral del cerebro. El lóbulo de la ínsula sirve como un centro de red, que integra información a través de subregiones. La ínsula es una de estas subregiónes populares en neurociencia cognitiva, y se ha estudiado su papel en la toma de…
Arte y cerebro, desde Le Laboratoire
La Tempestad | 9 de diciembre, 2020
La galería Le Laboratoire de la Ciudad de México presenta {ínsula}, muestra que conjunta obras de diversos artistas realizadas durante el confinamiento, mayoritariamente. La ínsula, o corteza insular, es una estructura ubicada en la…
Spectografía
Centro de la Imagen | 12 de noviembre, 2020
Charla con Tomás Casademunt, María José Trujillo, Laura González y Guillermo Santamarina
The Abstract Qualities of Wear: Roberto Turnbull at Le Laboratoire
Onda Mx | November 6, 2020
by Eric Valencia
A more-or-less generic way of understanding and producing abstract painting nowadays is to see it as a kind of hypertext. As Laura Hoptman puts it, citing a conversation between Kerstin Brätsch and Amy Sillman, in her essay accompanying the exhibition The Forever Now (MoMA, 2014-2015)
Presentación del libro “Modos de oír”
Laboratorio Arte Alameda | Octubre 28, 2020
Manuel Rocha Iturbide
- Ver video
De pronto se pone más rojo
La Tempestad | 15 de octubre, 2020
Gabriela Gutiérrez Ovalle se ha construido un espacio singular dentro del arte contemporáneo mexicano. Las piezas que constituyen la exposición De pronto se pone más rojo, curada por Michel…
Tiempo y espacio en las fotografías de Tomás Casademunt
El Universal | 2 de octubre, 2020
Por Jessica Soto
Diferentes tiempos de un mismo espacio se unen en una sola fotografía, en la exposición llamada “Spectrografías” del fotógrafo Tomás Casademunt, bajo la curaduría de Guillermo Santamarina, en el Centro de la Imagen, que recientemente tuvo su reapertura…
Un Français dans la jungle de l’art mexicain
La gazette Drouot | 1º de octubre, 2020
par Jérémy Beaubet
Après trois années passées au service de coopération et d’action culturelle de l’ambassade de France à Mexico, Julien Cuisset fait le pari un peu fou d’ouvrir une galerie d’un genre nouveau: le Laboratoire…
Tomás Casademunt desnuda la arquitectura mexicana en 15 impactos
Excelsior | 25 de septiembre, 2020
por Juan Carlos Talavera
El fotógrafo Tomás Casademunt (Barcelona, 1967) desnuda la arquitectura mexicana en 15 impactos visuales que revelan los secretos de la mitología entre el acero y el concreto en la muestra Spectrografías, que abrió ayer al público en el Centro de la Imagen, donde existen dos palabras que definen la muestra: intuición e…
Cuerpo, política y subjetividad. Performance y prácticas antagonistas
Charla performática audiovisual Audiovisual performative talk
24 de septiembre, 2020 | 20 h
Lugar – Venue: Centro Cultural Can Jeroni Sant Josep de Sa Talaia Ponente – Lecturer:César Martínez Silva. En directo desde Ciudad de México. Live from Mexico City.
«Ya no hay Madre Patria»: César Martínez Silva, artista ‘indisciplinario’ mexicano
Espacio Mex | 24 de septiembre, 2020
Por Laura Martínez Alarcón
BARCELONA, España.- Del uso de la pólvora y la dinamita a la gelatina comestible, de la deconstrucción de palabras e imágenes a la construcción de esculturas en látex que parecen cobrar vida propia, la obra de César Martínez Silva, que se define a sí mismo como artista ‘indisciplinario’, es siempre provocativa y crítica…
Título
Medio | 13 de algún mes de 20X
Por Autor
Praesent efficitur mi dictum, laoreet nibh vel, luctus ipsum. Vestibulum eu egestas libero. Nam in feugiat risus. Proin egestas elit blandit pharetra rutrum. Proin feugiat tincidunt sapien. Donec…
- Nota completa
«Spectrografías», el encuentro con lo que no vemos: Tomás Casademunt
Crónica | 23 de septiembre, 2020
Por Reyna Paz Avendaño
El fotógrafo barcelonés presenta con imágenes la construcción del Estadio Alfredo Harp Helú, el CETRAM Cuatro Caminos y la Puerta Tlatelolco 2e…
Exposiciones en septiembre
La Tempestad | 11 de septiembre, 2020
Cuatro galerías de arte y espacios expositivos ofrecen nuevas propuestas a partir de este mes, en plena reactivación del circuito artístico…
Laboratorios sonoros núm. 18 – Manuel Rocha Iturbide
Música UNAM #QuédateEnCasa #CulturaUNAMenCasa #MúsicaUNAM
18 de agosto, 2020
El compositor y artista sonoro Manuel Rocha Iturbide explica su proyecto «Real Too Real», basado en una instalación presentada en Le Laboratoire en la colonia Condesa —que tuvo que cerrarse a causa de la pandemia— con la que daba inicio a un ejercicio en el que busca…
#ElArteEnTuCasa, Roberto Rébora
Cultura UDG |17 de agosto,2020
Cuarto capítulo de la nueva temporada conducida por la maestra María Fernanda Matos, presentando la Colección MUSA.
Libro «La invención de la memoria, fotografía y arqueología en México»
adn40 |16 de agosto,2020
El libro «La invención de la memoria, fotografía y arqueología en México», plasma la importancia de la memoria histórica del patrimonio prehispánico. En nuestro ADN está la verdad compartida, la que se construye en conjunto, la que es de todos…
Spectografías, nuevo libro de Tomás Casademunt
Arquine | 27 de julio, 2020
A través de esta experiencia fotográfica denominada spectrografía, Tomás Casademunt ha podido vislumbrar una crónica visual que resume en un solo estímulo visual toda la épica e ingenio que encierra una construcción, a través de múltiples exposiciones…
Trans/aural. Sesión 3: La obra en el arte sonoro
Arte Sonoro UNTREF | 25 de julio, 2020
Conversación con Manuel Rocha Iturbide. Trans/aural reúne mensualmente a investigadores y artistas latinoamericanos para conversar sobre diversas problemáticas del arte y los estudios sonoros. Con el formato mesa redonda, en cada sesión nuevos invitados abordan un tema en…
César Martínez en la nueva plataforma USO
El Economista | 21 de julio, 2020
por Ricardo Quiroga
Artistas de Le Laboratoire en USO: César Martínez Le Laboratoire es una plataforma / galería de arte. Incubadora entre los artistas y los actores del mercado, tiene como metas apoyar a los artistas de la galería y desarrollar nuevos proyectos artísticos…
Al son de Beno
Museo Amparo | 17 de julio, 2020
Por Sala de estar
Archivo de Musica de México, con Ilán Lieberman…
Iniciativas novedosas, salto digital y clausuras: las galerías privadas de CDMX
La Jornada | 29 de junio, 2020
Por Merry Macmasters
A mediados de marzo pasado las galerías de arte privadas en la Ciudad de México anunciaron su cierre temporal debido a la alerta de salud por el Covid-19. Algunas siguieron con actividades en línea, varias han ofrecido visitas presenciales con cita previa, unas más dieron un salto en dirección de las redes sociales y otras cerraron definitivamente…
Tomás Casademunt, recomendaciones audiovisuales
Turismo y Cultura Morelos | 24 de junio, 2020
Por Nervio Óptico
Entrevista a Tomás Casademunt por Isadora Escobedo
Entrevista (audio)
W Radio | 12 de junio, 2020
Por Mariana Braun
Julien Cuisset con Mariana Braun de W Radio 98.5
Plataforma 2020: Unitas multiplex de galerías de arte en la CDMX
Sin Embargo | 25 de mayo, 2020
por la Redacción
A través de este nuevo esquema dónde todo el mundo gana, el comprador adquiere obra con condiciones excepcionales (descuento, dólar muy favorable) y apoyamos a nuestros artistas, creamos un fondo COVID-19…
Plataforma 2020, un sitio web que reúne a varias galerías de México
Noticias 22 | 19 de mayo, 2020
por Huemanzin Rodríguez
Ante la imposibilidad de establecer un contacto directo entre el público, los artistas y sus obras, se crea la Plataforma 2020, un espacio digital que reúne a más de catorce galerías y ofrecen obras de artistas contemporáneos a un precio…
Las galerías de arte migran a un mercado online embrionario
El Economista | 19 de mayo, 2020
por Ricardo Quiroga
Los distintos flancos del arte y la cultura, sobre todo aquellos dependientes de iniciativas privadas o de la sociedad civil sin el flujo de apoyos gubernamentales, han tomado acciones colectivas para su persistencia ante la merma laboral…
Galerías buscan su reinvención
El Universal | 18 de mayo, 2020
por Sonia Sierra
La crisis por el Covid-19 aceleró acciones para experimentar y renovar el mercado del arte; así nació la Plataforma 2020. La contracción del mercado del arte y la necesidad…
Galerías capitalinas crean Plataforma 2020 para la venta de obras
La Jornada | 17 de mayo, 2020
por Merry MacMasters
Ante la pandemia causada por el Covid-19, un grupo de nueve galerías de arte en la Ciudad de México, en estrecha colaboración con los artistas que representan, han unido esfuerzos para crear Plataforma 2020…
Bajo el volcán, Manuel Rocha Iturbide
Museo Amparo | 16 de mayo, 2020
Es un compositor y artista sonoro Mexicano (n.1963). Estudio piano y composición y realizo varias especializaciones en Música y Tecnología. Gran parte de su obra está dedicada a la realización de esculturas e instalaciones sonoras en galerías, museos y bienales de arte. Como parte de su práctica Rocha Iturbide ha difundido múltiples investigaciones estéticas…
Rocha Iturbide, un taxónomo peculiar
Reforma | 29 de febrero, 2020
por Yanireth Israde
El compositor, artista sonoro einvestigador Manuel Rocha Iturbide retrata con los ojos de otros…
Zona Maco, phare de l’art en Amérique latine
La Gazette Drouot | 18 february, 2020
by Pierre Naquin et Hugues Cayrade
La 14e édition de la foire mexicaine se déroulait du 5 au 9 février dans la capitale du pays. En dépit du contexte économique difficile, exposants et public de qualité étaient au rendez-vous. Un peu de casse aussi…
Libro “la invención de la memoria”
Museo Nacional de Antropología
Biblioteca digital
El 3 de julio de 1839, ante el Parlamento francés, se presentó un invento que cambiaría la forma de conocer el mundo. En su elogio de la cámara fotográfica de Louis Daguerre, el físico François Arago, diputado y secretario de la Academia de…
Taxonomías Isomórficas
Revista Código | 8 de febrero, 2020
La galería le laboratoire se complace en presentar Taxonomías isomórficas, cuarta exposición individual del artista, músico, musicólogo y curador mexicano Manuel Rocha Iturbide en sus instalaciones, por inaugurarse el próximo martes 4 de febrero a partir de las 19 h, en el marco de la feria Zona Maco 2020 (Sección Principal…
‘Taxonomías isomórficas’, de Manuel Rocha Iturbide
La Tempestad | 22 de enero, 2020
Por la Redacción
La exposición se basa en un estudio arqueológico del pasado tecnológico del siglo XX, a objetos arqueológicos rescatados que son como fósiles, huellas de las sociedades humanas plasmadas por la fotografía, grabaciones, etc. Sus configuraciones…
2019
Una explosión sensorial en Ciudad de México
El País | 10 de septiembre, 2019
por Elías Camhaji
Se sentirá un poco mareado. Contemplará un perro de cuatro cabezas. Se pondrá un casco de flores para viajar por sus recuerdos. Descubrirá el aroma del dolor, el placer y el amor. El Museo del Perfume ha abierto sus puertas este año en Ciudad de México y se presenta como un espacio único en su tipo en América Latina. Sinestesia olfativa, su primera exposición, traduce el arte…
La vuelta de Enrique Rosas a la pintura
El Economista | 29 de agosto, 2019
Por Ricardo Quiroga
Como parte de las actividades de Gallery Weekend en la Ciudad de México, que se llevará a cabo del 5 al 8 de septiembre, la galería Le Laboratoire ha terminado ya de preparar lo suyo: UNO, la tercera exposición de Enrique Rosas (Ciudad de México, 1972) en el espacio expositivo, que da constancia de su regreso a la pintura después de…
Sinestesia Olfativa: la primera exposición del Museo del Perfume
Local | 27 de julio, 2019
El olfato tal vez sea el sentido más hábil para la sinestesia. Los olores activan sensaciones más fácilmente que cualquier otro estímulo, por eso los Museos del Perfume son lugares tan sencillos de disfrutar. Uno no necesita entender razones para perderse en un aroma. Nuestro Museo del Perfume aún no está abierto pero ya tiene una exposición: Sinestesia…
Sinestesia olfativa, experiencia sensorial mediante las obras de una decena de artistas
La Jornada | 25 de julio, 2019
por Alondra Flores Soto
Oler los colores, ver el sonido, oír los sabores: la propuesta Sinestesia olfativa detona la experiencia sensorial y contemplativa con obras de 10 artistas contemporáneos que fueron convocados a crear una pieza a partir de los aromas. El olfato es un sentido poco explorado por las prácticas artísticas, sostuvo Iván Edeza, curador de la muestra con la que abre sus puertas el Museo del Perfume en un edificio antiguo en el Centro Histórico, en la calle Tacuba…
Sinestesia Olfativa, propuesta interdisciplinaria que se presenta en el Museo del Perfume
Revista Marvin | 24 de julio, 2019
Por Oscar G. Hernández
Sinestesia Olfativa es una muestra de arte contemporáneo para sitio desarrollada por artistas nacionales e internacionales entre los que se encuentra Juan José Rivas, Interespecifics, Andrea Martínez, Carolina Van Waeyenberge, Jerónimo Hagerman, César Martínez, Tania Candiani, Fritzia Irízar, Rogelio Sosa, Maurycy Gomulicki…
Perla Krauze reúne lo disperso
La Jornada | 1º de julio, 2019
Las palabras memoria/tiempo y naturaleza son claves en el trabajo actual de la artista plástico Perla Krauze (Ciudad de México, 1953). En Sparsa Colligo, reúno lo disperso su más reciente exposición en la Galería Le Laboratoire, la escultora y pintora trata de cuidar y preservar la naturaleza por medio de obras como un trío de pencas de maguey que son replicas de una original que encontró ya seca, en Tecali, Puebla, y…
Padres del desierto
Milenio | 21 de junio 2019
Por Gabriel Bernal Granados
Visité la exposición de Roberto Rébora, Flujo mundo, el día de su inauguración en el Claustro de Sor Juana. Aunque la cita era a las siete de la noche, yo llegué a las seis. Eso me permitió recorrer las salas y ver los cuadros sin el estorbo de la concurrencia; también pude saludar a Roberto y conversar con él sobre algunos de ellos. De su primera época (Flujo mundo es una exposición retrospectiva que se concentra en…
