guillermo santamarina
Otro cuarteto para el fin de los tiempos
Ahora, otras ventanas de la inestable arquitectura de la mente… Intento rascar la ruda textura de algo que está metido en la oscuridad de la cotidianidad que dejó lejos cierta armonía. Eso ahí vibrante, incluso estridente, que turba la confianza, la seguridad, la esperanza, la fe, la credulidad, la decisión, la determinación, la certidumbre, el aliento, la cordialidad, el ánimo.. Veo las sombras, me llegan desde hace tiempo, están ahí todos los días…Esta serie, titulada Otro cuarteto para el fin de los tiempos no es la conversión escultórica de aquella obra del músico Olivier Messiaen, aunque por lo menos coincide deliberadamente en la remisión histórica de la ignominia. Y con ciertas imposiciones de barbarie. La composición para cuatro instrumentos fue creada e interpretada por primera vez en 1941, dentro de un campo de concentración nazi. Hoy estos ensamblajes aparecen en un panorama de inquietudes, de interpelaciones violentas, en otro “no hay futuro, solo ruinas”. A la par de sometimientos a la civilidad y al orden humano. Messiaen se inspiró en un pasaje del Apocalipsis donde un ángel asigna el borde de la transitoriedad de la especie humana para anunciar un sino a la eternidad. Probablemente este otro cuarteto, en cambio, expresa como nos han arrancado la integridad moral y ética para usarlas viciosamente, sin piedad. A lo mejor toca los instrumentos del nihilismo, y las poéticas dialogistas de las culturas de lo abyecto y del terror.
Después del Futuro
La serie Atomic Rooster consta de ocho esculturas de bronce creadas en 2017. Representa un memorial asociado al curso de la denominada “Guerra Fría” que ha acompañado a la cultura urbana de los últimos 80 años. Propone una reflexión sobre el orden de control político belicista, la confrontación encubierta, el sistema de temor condicionado al tiempo presente, y la propagación de rasgos distorsionados en la naturaleza de la especie humana que el espectro de la Guerra Fría ha sembrado como normativos de la realidad.
Atomic rooster
(1900, 1968, 1971, 1985)
Bronces
123 x 10 x 5 cm aprox / u, 2017
Identidad evolucionada
El despliegue escultórico Después del Futuro (título que refiere a la argumentación del escritor, filósofo y activista político Franco ‘Bifo’ Berardi) ronda los planteamientos de “las culturas tradicionales (que) hallaban en el pasado el fundamento de la vida presente, al tiempo que la modernidad contaba con las capacidades de orientar toda su energía hacia la expansión del futuro”. El libro Después del Futuro, Desde el futurismo al cyberpunk, el agotamiento de la Modernidad comparte que “hoy el futuro parece estar atrapado en un laberinto: si persistimos en identificarlo con la expansión, nos sentiremos cada vez más atrapados por la ausencia de futuro. Si por el contrario queremos acceder a la dimensión que se abre después del futuro, deberemos renunciar al prejuicio del crecimiento ilimitado, de la expansión económica, de la aceleración…” esos mismos caracteres simbólicos regados por el cosmos imaginario que ha acompañado al mundo. Esas marcas icónicas que han construido la forma y el orden civilizatorio del mundo. Y esas mismas categorías que han determinado un fenómeno desbordado de acumulación de imágenes ligadas a la creación artística, la arquitectura y la publicidad, identificados como potenciales de progreso y civilización. La inconmensurable aglomeración de documentos que han caído en una circunstancia de entropía, y en los basureros de la cultura del consumo trepidant
Identidad evolucionada I (Azúl 1/1)
Identidad evolucionada II (Blanco 1/1)
Identidad evolucionada III (Naranja (1/1)
Impresión 3D con elemento lumínico
2025
Salmo
Elemento fundamental retórico y dispositivo constante en el trabajo de Santamarina es la mención a la circunstancia transitoria vinculada a un estado de preparación personal. Este elemento discursivo en torno al concepto de un periplo carente de un desenlace, únicamente significado en un punto de arranque, o en imágenes de estaciones concretas, ha sido expuesto en escritos, instalaciones para sitio específico, documentos en video, piezas de sonido y acciones en vivo, con su propio cuerpo, o con sujetos subrogados. En este estudio escultórico propone la marcha de un encomio (un salmo) silente (comprendido acorde a las reflexiones de John Cage) y en la inminente deriva como fuerza de recensión creativa.
Esmalte en fierro soldado y láminas de acetato policromadas y figura de madera tallada con magneto
medidas variables, 2024
Transpira
Diagramación visual tridimensional del sonido emitido por la formalidad (tanto axiomática y bien intencionada, como estereotipo fútil de cortesía y de hábito maquinal carente de significación) de la sentencia «buenos días”.
Ocho laminas de cobre insertadas a muro,
medidas variables, 2024
Conciliaciones 1-12
(En diálogo con David Vera Ibarra)
Registros de encuentros con el padre de Santamarina a través de traslaciones gráficas de pruebas de sangre de animales, y posteriores citas dialógicas determinantes con quién acompaña cotidianamente la vida de Santamarina.
Gouache, lápices de color, tinta y collage sobre papel
33 x 26 cm / u, 1993-2022
Templo
Construcción para el análisis abstracto de la protección de la integridad personal en una circunstancia de acotación del espacio funcional, económicamente provechoso, y para la suscripción de un tránsito facticio (acorde a Toni Negri) en espacio y tiempo institucionales en categoría crítica. Un despliegue paradójico para la reflexión del concepto «resiliencia» en una exasperación revolucionaria, de deseo y pasión estética.
Estructuras prefabricadas de fierro, varillas de fiero martillado,
letrero encontrado, serigrafías sobre lino y magnetos
Medidas variables, 2024
Champ de bataille
Esta escultura suave interpreta los movimientos impredecibles de los elementos naturales que componen a nuestro planeta en la circunstancia (aparentemente incontenible) del cambio climático. También es alegoría sobre la circunstancia apolar (dónde desaparecen los perfiles de dicotomía y diferencia) que la contradicciones del panorama económico político neoliberal han impuesto a ideologías otrora asociadas a perspectivas de pensamiento de derecha o de izquierda.
Despliegue modular para sitio especifico, con manta serigrafía y cosida,
botones de plástico, discos de vinilo, postales
368 módulos
Medidas variables, 2024
Cuatro Soles
Graficación de un designio fantástico apocalíptico en un horizonte plástico especulativo pintado durante la crisis planetaria por una pandemia.
Chapopote, óleo y acrílico sobre yute
60 x 46 cm, 2020
Sol
Abstracción de una mitología recurrente asociada a la melancolía, en un horizonte pintado durante la crisis planetaria por una pandemia.
Óleo y acrílico sobre yute
60 x 46 cm, 2020
Rezuma (Palestina)
La abstracción de una circunstancia histórica, enunciando una sentencia difícilmente comprensible que a su vez puede ser pretexto de ataque bélico, como también de plegaria de redención, en una fusión trágica.
Lápiz, arenado marmol, acrílico y stencil sobre tela
168 x 168 cm, 2023-2024
Cordillera (fálica)
Enunciación del paisaje como extensión del conocimiento y el deseo humano. O irónico cuerpo escultórico trasladado a fetiche para la renovación de energía vital. O quizá soporte de un arquetipo icónico vinculado a un culto al poder antropocéntrico de categoría patriarcal, que reincide entre el detritus.
Masa de chapopote condensado sobre madera
36 x 26 cm, 2017-2024
Central Scientific Company
Evidencia hipotética de un discurso de gozo estético que simula una tarea de categoría kitsch ante la fascinación desbordada por las ilustraciones de prototipos de antiguos instrumentos para la observación y el eficiente desempeño científico, promisorios en un panorama con futuro.
Libro intervenido con Post-it de papel
28 x 20 x 8 cm, 2024
Guillermo Santamarina
Atomic rooster
(1900, 1939, 1950, 1957, 1968, 1971, 1985, 2017)
Cast bronze
Installation dimensions
48.43 x 95.28 x 1.97 inches, 123 x 242 x 5 cm, 2017
Guillermo Santamarina
Beware of the Dark Holler
(Tribute to the colored race of the United States of America)
Banjo embedded to the wall, cotton and bullet
Variable dimensions, 2009
Guillermo Santamarina
Coloquio
(Abstract IX, VI, VII, VIII, X, XI, XII, III, IV, V)
in collaboration with Manuel Mathar
Polychloroprene on printed canvas
55.12 x 39.37 x 1.18 inches, 140 x 100 x 3 cm, 2011
Guillermo Santamarina
De las insignias de(re)valuadas
Intervened book, metal base
13.39 x 18.5 x 4.72 inches, 34 x 47 x 12 cm, 2017
Guillermo Santamarina
Desplazamiento de un sonido de alerta en un oído interno
(maqueta)
Carbon steel fiber laser cut and metal debris
39.76 x 45.87 x 25.39 inches, 101 x 116.5 x 64.5 cm, 2017
Guillermo Santamarina
El corazón es un cazador solitario
Oil on canvas encapsulated in an acrylic box
16.34 x 12.4 x 1.18 inches, 41.5 x 31.5 x 3 cm, 2017
Guillermo Santamarina
En autodefensa de mí mismo / Fernando Pessoa
Mixed media on canvas
35.43 x 47.24 x 2.76 inches 90 x 120 x 7 cm, 2014
Guillermo Santamarina
Exhaust Valve
(Tribute to Bertolt Brecht, Tadeusz Kantor and Sun Ra)
Installation and a series of site-specific actions, drywall structure and video on flat screen
40.55 x 279.53 x 303.15 inches, 103 x 710 x 770 cm, 2011
Guillermo Santamarina
F.M.D.L.T.M. (Piaf)
Acrylic on record cover
12.99 x 12.99 inches 33 x 33 cm, 2011
Guillermo Santamarina
Horizontes Fragmentados / Roland Barthes
Artist book with documents, found photographs, foam, and two wooden sculptures
Dimensions variable, 2014
Guillermo Santamarina
Lynda Benglis Bar
in collaboration with Enrique Minjares
Bases
Four-piece formica polyptych
23.62 x 23.62 x 7.87 inches, 60 x 60 x 20 cm, 2011
Guillermo Santamarina
Photographic record of the «Project- isochronous
processing icon to sculpture The Yellow Bird (1957)
Mathias Goeritz, held at Easter, 2008, Guadalajara, Mexico
C-print
9.29 x 28.74 inches, 49 x 73 cm, 2008
Guillermo Santamarina
Sin título
Mixed media
51.73 x 46.85 x 1.38 inches 131.4 x 119 x 3.5 cm, 2015
